为什么很多设计大师钟爱于设计椅子?

直到有一天，科学家让我们都能舒适的浮在半空中做事前，椅子都是每个设计师的事。因为世上还没有一张椅子被人以各种理由满意过，也不会有那一天。(把椅子换成车丶房丶食物丶衣着的都符合原意)但我要用一个学生时期印象极深的课来强调念书的时候，一个受日式教育的老教授教设计基础概念，这老教授教书风格一板一眼，骨子里就是个日本人，他的课一连两堂中间没有休息时间，总和是110分钟，想上厕所自己出去不必问，规定所有学生上他的课坐在固定座位上好让他私下可纪录谁没来丶谁不认真丶谁打瞌睡…那110分钟是一周一次的梦魇。偏偏那又是必修课，虽教授没有说什麽不能，但我们那天就是不敢穿拖鞋丶不敢钟响才进教室让他等丶不敢上课时研习别的教材丶不敢很多事…。上课不从设计教起，他首先讲需求。那两个字讲了3个月。他总是云云：『因为需求才造就一切设计的价值，如果你设计了一个没有被需求的东西，就不成样。』所以我们上的那堂客从研究人的需求是怎麽形成开始的，每次上课都发纸本讲义，白纸黑字一叠又一叠，唯一的图就是chart，没有要你画图没有教你设计，总是在申论…需求又分什麽贵贱，人从想像到建立需求认知，再从卑贱到富贵，黑板上每堂都画着四个象限来探讨人的需求，再以此归纳出四种基本市场结构…这种经济学的练习我们莫名其妙的做了半个学期…。实际上还拼了马斯洛的理论，是心理学和经济学的合版。期中考试想当然了，那考卷远看还真像英语试卷。喔不是，每一题都是申论题，在我们那时候看来都没有标准答案。比起其他专科科目交作品直观爽快打分的…班上那些英雄类组的同学成绩都惨不忍睹。坐我旁边的那个名校中学毕业写满卷却拿到15分的资优同学终於忍不住了：『教授…』比起运气好不知所云却拿第二高分57的我，那家伙其他专科每件作品常常都让我看了心跳加快，不但基本功的素描好丶原创强悍丶广告说创意有创意丶用起绘图软件说技巧有技巧，总是让其他专业学科教授夸奖…。他一开口，最紧张的就是我，因为我懂他，因为我给他打击最大。『教授，这些是设计概念吗？』『是基础概念』老教授坚定的订正。我也弄不清教授坚定着什麽…『我们要学这个一整学期吗？』教授把眼镜往上拨了一下翻了翻桌上的东西，抬头说『你还没有设计基础概念的程度。』坐在旁边我都紧张死了，拿了个不及格却会打击人的分数。这个同学之後上这门课都很阴郁，一直到後来我才弄清楚为什麽教授这麽固执。他在最後几堂课里把主题从需求转成讲满足。所有的设计都归因於人的需求，马斯洛充分解释了每一阶层的需求，却没有提过人有任何满足点。和一个简单又清楚的观念，以市场面区分，只要不曾被所有人满意过的必需品，就会被重视与期待新设计。这门课让我们学到了任何设计之初都从找到自我定位和决定市场面才出发，我把这观念沿用到做生意上。椅子呢？人不管走到哪，目的地到了第一件需求就是找地方坐；不管在社会上属什麽阶层都需求配一张像样的椅子；除了睡和走以外，连乞丐都需要坐。而椅子，就是在解决这世界上每一个人对於坐再基本也不过的不同需求，只要坐着都还会酸痛，就会被重视与期待新设计。就别说设计师了，你没有在脑子里想过椅子应该怎麽设计吗？显示全部 收起

这是我刚好看到《设计天赋》有提及，结合自己的理解来整理一下。我的理解：伟大的设计师，就是在有限的条件中，探索和创造无限的可能。牛逼的设计师能在这个前提下，设计出好的产品。Dieter Rams 说：“我不想再设计一把新椅子了，因为好的椅子我见得够多了。但是去探索新事物、新的解决办法总是非常有趣。我没见过世界上一把椅子同时拥有软垫、硬垫和轮子，因此我也要尝试一下。”椅子不是结果，不断探索的精神才是。-------------------------------- 《设计天赋》分割线 --------------------------------椅子在设计界拥有至高无上的地位，既要满足结构需要，又要考虑产品美感，因此椅子是建筑师与设计师的交汇点，也是设计师的试金石。妥协——有限条件之一“它是最困难、最具挑战性的设计项目，因为人的形态各异，因此在椅子的设计中需要做出某种妥协。” —— Zeev Aram, Furniture retailer我们设计师在创作过程中，最惨，同时也是最有挑战性的事情，就是必须“妥协”。我们经常妥协于技术、妥协于资源，妥协于产品经理的伪需求……在妥协之后剩下的缝隙中，坚持探索出更多的可能性。固有思维——有限条件之二“我无法容忍某人一坐下来就说‘我要重新设计一张椅子’，太肆无忌惮了。但对于设计师来说，他们有时会遇到千载难逢的机会，例如某公司提供一种新技术来做设计，但是这个产品的形态一早就被定义好了，免不了会有先入为主的概念，设计师很难抛弃对已有产品的固有思维。” ——James Irvine显示全部 收起

我是工业设计学生，正好你问的椅子，也属于工业设计范畴，所以就从工业设计师方面浅谈一下。 我也曾经有这个疑问，因为无论在上课还是设计史上基本上每个厉害的设计师，都有自己的标志性椅子。后来看到一本杂志，上面讨论过这个问题，说这是因为想成为一个好的设计师，必须要对生活“讲究”，不满足于现有的东西。正是因为这种讲究的态度，所以椅子才会从古至今一直在被设计，否则它只要能满足坐人就行了。当时觉得说的很在理。 但是现在觉得，可能会有这方面因素，但绝对不全是这个原因。因为同样属于生活用品的其他用品，就没有被人这么翻来覆去的再设计。比如说碗。 那到底是什么原因造成的这种情况呢。个人觉得跟包豪斯有着不可磨灭的关系。工业设计的兴起就是在包豪斯，当时那里面的老师的优秀作品大多为生活用品，其中椅子因为其可造性很高，更是风靡一时。于是，接下来的学生深受老师影响，视设计出一把好的椅子为学成的代表。 慢慢延伸到现在，就变成了一种朝圣般的举动。就像去拉萨朝圣一样，工业设计师们以设计出一把好的椅子为荣。我现在也很想有一把自己的椅子呢。 大二学生，对工业设计史了解有限，如有错误，请海涵。 收起

试着谈谈自己的感受 曾经为了表达对大师的仰慕，也可能是自己对于自己能力的自大，曾经觉得”自己也可以设计一把椅子啊~！“ 于是开始尝试设计一把椅子，最后..................放弃了。 理由是：1.别说设计一把优秀的、优雅的椅子，就算做一个不难看的椅子造型都很难 2.结合那些加工工艺，会把一个本来就不优秀的设计，妥协的更差了。 椅子设计是对设计师的造型能力、审美、设计控制力、工艺、人机工程学等诸多能力的一个综合考验。 为什么设计大师们都会设计至少一把椅子，并且被人们认可？因为”这个事情看起来平常，但是真的很难！“最后上图；个人喜欢的五体投地的椅子：1.菲利普斯塔克的设计，向三款经典椅子致敬的作品2.人机工程学的典范，hermanmiller的最高端产品。其他产品请移步 Furniture - Herman Miller显示全部 收起

我谈谈我认为的几点，1，专业性难度。先不论设计师是先成为大师再去设计椅子，还是先设计椅子而成为大师的，相辅相成吧。椅子与桌子柜子架子类的产品不同的是，对尺寸，比例，结构，人体工程学，材料，细节等等的处理要相对严格得多，因而仅仅设计出一把舒适的椅子，已然不易。参考人物：汉斯魏格纳。2，风格性区分。椅子的设计因素是多元的，风格化明显。线条，材质，造型，工艺都十分明显的区分产品设计风格。设计大师擅于从新材料，新工艺中挖掘新的设计思路和风格，也就一次次引领了各种设计风格的潮流。参考人物：马歇尔·布劳耶、密斯·凡·德·罗3，建筑师“副业”。椅子跟建筑的设计思路更像，需要慎重考虑外观、材料，承重结构的合理性，展示性比较重要，空间感要强等等。其实大师设计的家具除了椅子也还有很多其他家具，桌，柜，架，沙发都是有的，另一个目的还是为了设计与其建筑配套相对应风格的家具。参考人物：阿尔瓦·阿尔托、勒·柯布西耶等等等~满地都是····还有一个错觉就是椅子的使用率比其他家具要高得多，跟人体接触也最多，因此才会更多引起关注吧。抛砖引玉显示全部 收起