求 城市之光 影评 1000字

在影片中，笼中鸟则是盲女的视觉象征物。盲女在羡慕完邻居女孩爱情之后拿着装有小鸟的鸟笼似乎还不能说明这一点，那么再加上盲女卖花处的铁栅栏背景和流浪汉在劝说富翁时的那句“明天小鸟将歌唱”（在流浪汉看来，小鸟就是这个世界最美好的事物），这个象征就很清晰了。 从流浪汉爱上，或者说要帮助、解救盲女的那一刻起，他就经受着一次又一次的苦难：如果说被盲女用水泼脸、被花盆砸到头，还只是命运给流浪汉开的小小玩笑或是对他窘境的一种外在象征的话，那他为帮助盲女而去做清洁工、在擂台上被人暴打、直至最后背上抢劫犯的罪名成为阶下囚，就是他为爱情、为盲女所做的实实在在的自我牺牲了。在流浪汉看来，为盲女，也就是为心上人的这种牺牲是幸福的，所以，当他走进监狱前，他俏皮地踢了一根烟头，一点儿都看不出难过的样子。 片中有一场戏，贴切地“暗喻了”流浪汉为盲女所做的这种幸福的自我牺牲。盲女要流浪汉帮她团线球，盲女没有抓住流浪汉手中的线头，却拽住流浪汉毛衣的线头团了起来。流浪汉非但没有阻止，还帮着盲女抽自己的毛衣。就这样，流浪汉以自己受冻为代价，给了盲女一团线球。 流浪汉的爱情戏里，最美妙的就是他们第一次见面和最后重逢的那两场。其中的呼应与象征非常精彩。 在第一次见面时，由于流浪汉静静地坐在盲女身边，盲女泼了他一脸的水；在最后的重逢中，盲女认不出流浪汉，甚至取笑流浪汉，这对流浪汉来说，无异于又被盲女泼了一回冷水。第一次见面，流浪汉从盲女那里买来了一朵象征他们爱情的花（流浪汉在影片大部分时间都戴着它，并时不时地亲吻它都说明了这一点）；最后重逢，流浪汉又拿着一朵花（完全可以把它看做那朵爱情花的替身），只是这朵花的花瓣在不断凋零，象征着地位悬殊的流浪汉和盲女之间的爱情似乎已经不存在了，可就在这个时候，盲女又递给了流浪汉一朵花，这就预示他们之间的爱情就要焕发出新的青春。第一次见面，流浪汉给盲女一枚硬币，由此开始了流浪汉在经济上对盲女的照顾；盲女在最后重逢时刻给了流浪汉一枚硬币，象征着盲女经济“反哺”的开始。甚至在光线的运用上，也能看出这种呼应和对比：第一次见面发生在城市的阴影之中，最后一次见面则阳光明媚。 流浪汉和盲女重逢时刻说的最后两句台词也耐人寻味。 流浪汉说：“你现在看得见了？” 盲女说：“是的，我现在看得见了！” “看得见”，对他们两个说话人来说，这三个字的意思很清楚，就是眼睛恢复了功能。可是，对观众来说，这三个字的言外之意同样清晰：盲女看见了（知道了）真相，一个男人为她做出这么大的牺牲的真相，一个让她怎么也不会想到的百感交集的真相。 说到这里，就可以分析一下片名的含义了。影片的第一个画面，也许是每个人在看到“城市之光”这四个字时，脑海中都会浮现的一幕。 夜幕中，路灯、车灯、高楼大厦里的灯――这些“城市之光”为人们驱散黑暗。假如没有这些“城市之光”，夜晚，城市中的人们只能像盲女那样，与黑暗为伴。言已至此，流浪汉是盲女的“城市之光”，就很好理解了：流浪汉不仅在生理上，通过自我牺牲为盲女“驱走”黑暗，也在精神上解救了被黑暗和它所带来的寂寞所囚禁的盲女，让它生活在了视界和心情的双重光明之中。 这并不是片名“城市之光”的全部意义。 在遇到盲女之前，无论是随便找个地方睡一觉，还是在街道上无聊的游荡，流浪汉给人的感觉就是处于无目的的漂泊之中，他的前方是黑暗的，似乎哪里都能去，又哪里都去不了。可是遇到盲女之后，流浪汉的生活突然出现了目标，见心上人一面，或是想办法让她过得更好，成了流浪汉的头等大事。从这个层面来说，盲女也是流浪汉的“城市之光”――她点亮了流浪汉的人生，指引他成为爱情的英雄。 我觉得二人互为对方的“城市之光”，应该是片名中“光”为复数――Lights――的原因吧 收起

纪录电影《城市之光》由中央新闻纪录电影制片厂与上海世博会事务协调局联合摄制，系2010上海世博会官方电影之一。《城市之光》主要记录和描述了上海、中国乃至世界人民对本届世博会召开的期盼以及精心周到的筹办工作。“时间孕育了文明，时光雕刻了城市”。 2010年上海世博会以“城市，让生活更美好”为主题，邀四方宾客相聚浦江两岸共同探讨城市发展的昨天、今天和明天。《城市之光》紧扣主题，通过讲述人物故事、历史风貌来描摹上海、城市和时代的变迁，来书写人们对城市生活的体会、对城市未来的思考。在结构上，影片以“时间”为主轴，记录了自2008年9月以来上海世博会筹备的重要事件和活动，而在围绕主题的展开叙述中，分别表现了部分国内和国外相关城市、现代经济和古典文化城市不尽相同的生活理念，以及对美好生活追求的共同愿望。上海是影片的内核和重心，《城市之光》浓墨重彩描绘了上海的兼收并蓄、宽容包涵，描绘了上海的承前启后、变化更新。影片体现了“举全国之力、集世界智慧”办好世博会的态度和决心，刻画了中国人民汇聚世界文明精华、凝结五湖四海力量，点燃人类希望之光的丰姿与崭新形象。 《城市之光》涉猎亚洲、欧洲、非洲等各大洲文明；涉猎城市与人、城市与自然、人与自然等探索话题；涉猎不同肤色、不同种族、不同文化背景下相同的普通人、平凡人……影片摄制长达一年半时间，拍摄电影胶片素材近400分钟，高清电视素材近4000分钟。创作团队本着“城市的美是人类的梦的延展、纷繁的光与影牵动着我们创造的神经”这一理念，饱含激情、勇于创新，在电影摄制的前期、后期，在电影解说、音乐、效果以及特技包装的各环节中，都力求出新出奇，充分表现上海之美、中国之美、世博之美、文明之美。 收起

"You can see now?""Yes, I can see now."一个潦倒的流浪汉爱上了失明的卖花姑娘，一个不太现实的爱情故事经过卓别林独到的演绎的让人涕泪交加，大师就是大师，举手投足皆是戏；没有对白，完全依靠角色的表演和精彩的配乐，影片的魅力却丝毫不逊色于现代的有声电影。 电影中主角的出场堪称经典，本该严肃正式的雕塑揭幕典礼，却被一个藏在布下的流浪汉搅得难以收场，卓别林扮演的流浪汉在人群上方闲庭信步，下面的官僚和绅士们急得手足无措，亦庄亦谐的对比不得不让人佩服卓别林的的伟大之处：关注社会底层的小人物，士商权贵皆是陪衬，忠于平民才是忠于艺术。 影片中出现的形形色色的各种角色都是那个时代社会的缩影。主角虽身份低贱，被取笑，被欺负，被抛弃，被冤枉，却无时无刻不保持着自己的尊严，一根不离手的拐棍，和一顶不太协调的礼帽，滑稽却让人敬畏。而那些所谓的文明的人却利欲两心，虽穿着光鲜，却让人鄙视，一对比，强烈的喜剧效果就出来了。片中的流浪汉一如镜头外的卓别林。 影片的结尾让人感动的掉泪，主角历经牢狱，重回街头，连那根维持最后尊严的拐棍都丢失了，潦倒不堪，却巧合般在转角遇见那位他为全力相助而入狱的卖花姑娘。从取笑他，到同情施舍，再到认出恩人的瞬间，几分钟的戏道尽了人生百味。社会险恶，爱情美妙，或许影片想告诉我们也许生活不值得自豪，现实让人可笑，但是总有值得去期待，去付出的美好。 P.S.向好莱坞的那个黄金年代致敬500咯~希望有帮到你。 收起